센티멘탈 벨류 (2025)

요아킴 트리에르 감독의 신작 《Sentimental Value》는 2025년 칸 영화제 경쟁 부문에 공식 초청되어 19분간의 기립 박수를 받으며 큰 주목을 받았다. 이 영화는 가족 간의 소통 부재와 예술을 통한 치유의 가능성을 탐구하는 작품으로, 트리에르 감독의 전작들과 마찬가지로 감정의 깊이를 섬세하게 그려낸다. 특히, 레나테 레인스베와 스텔란 스카르스가드의 뛰어난 연기가 돋보이며, 영화 속에서 예술과 가족, 기억과 용서라는 주제를 다층적으로 풀어낸다.

어머니의 죽음 이후, 배우 노라(레나테 레인스베 분)와 그녀의 여동생 아그네스(잉가 입스도터 릴레아스 분)는 오랜 시간 소원했던 아버지 구스타프(스텔란 스카르스고르드 분)와 재회한다. 구스타프는 유명한 영화감독으로, 자신의 어머니의 전쟁 중 트라우마를 소재로 한 자전적인 영화를 제작하려 한다. 그는 노라에게 주연을 제안하지만, 노라는 이를 거절하고, 대신 헐리우드 스타 레이첼(엘르 패닝 분)이 그 역할을 맡게 된다. 이로 인해 가족 간의 갈등이 심화되며, 각자의 방식으로 과거의 상처와 마주하게 된다. 영화는 가족의 복잡한 감정과 예술을 통한 치유의 가능성을 섬세하게 그려낸다.

나는 꽤 행복한 가정에서 자랐다. 부모님과 누나들 모두 온화한 성격이었고, 집안에서 큰소리가 나는 일도 드물었다. 경제적으로도 부족함 없이 자랐으니, 나는 분명 복이 많은 사람이었다. 하지만 아무리 평화로운 가정이라도 갈등은 피할 수 없다. 크고 작은 다툼이 생기고, 결국 가족이기에 서로를 용서하고 다시 일상으로 돌아가곤 하지만, 그 과정이 늘 쉬운 것은 아니다.

이 영화는 바로 그런 가족 간의 갈등과 화해, 그리고 서로를 이해해가는 과정을 섬세하고 진정성 있게 그려낸다.

트리에는 언제나 인물의 내면을 연극처럼 드러내되, 감정의 폭발 대신 침묵과 시선을 통해 관계를 보여준다. 갈등은 격렬하지 않지만, 한마디 대사나 눈빛 속에 수십 년의 감정이 쌓여 있다. 그 미묘한 균열을 따라가다 보면 어느새 관객은 이 가족의 집 안, 그 낡은 공기 속으로 스며든다.

영화는 전체적으로 묵직한 톤을 유지하지만, 곳곳에 트리에 특유의 건조한 유머가 배치되어 있다. 구스타프가 손자에게 어이없는 DVD를 선물하는 장면이나, 자매가 유품을 정리하다가 벌어지는 소동 등은 폭소를 터뜨리게 하면서도, 그 웃음 뒤에 슬픔이 비친다. 이 유머는 단순한 완화제가 아니라, 인물들이 감정을 견디는 방식이다. 인생의 비극을 잠시 잊기 위한, 어쩌면 가장 인간적인 순간들이다.

영화는 거창한 결말도, 화해의 눈물도 없다. 그 대신, 아주 조용한 변화가 있다. 말하지 않아도 알 수 있는 온기, 다 이해하지 못해도 건네는 작은 손길. 그게 바로 가족이라는 존재의 진짜 힘 아닐까.