맨디

맨디 (Mandy, 2018)는 파노스 코스마토스가 감독하고 코스마토스와 에런 스튜어트안이 공동 각본을 맡은 사이키델릭 호러·복수 영화다. 니콜라스 케이지와 안드레아 라이즈버러가 주연을 맡았으며, 라이너스 로체, 네드 데네히, 올웬 푸에레 등이 출연한다. 비욘드 더 블랙 레인보우로 독특한 시각적 스타일을 보여준 코스마토스의 두 번째 장편 연출작으로, 1980년대 헤비메탈 앨범 커버와 판타지 일러스트레이션, 익스플로이테이션 영화의 감성을 결합한 작품이다.

맨디의 가장 두드러지는 특징은 이야기보다 이미지와 분위기를 앞세우는 연출이다. 붉은색과 보라색을 중심으로 한 강렬한 조명, 짙은 안개와 슬로모션, 화면을 겹치는 디졸브와 초현실적인 이미지가 반복된다. 현실적인 세계에서 출발하지만 점차 악몽이나 환각 속으로 들어가는 듯한 시각적 경험을 만들어낸다.

특히 1970~80년대 헤비메탈 문화가 작품 전체에 강한 영향을 미쳤다. 등장인물의 의상과 무기부터 타이포그래피와 애니메이션에 이르기까지 당시 메탈 앨범의 커버 아트를 연상시키는 디자인이 사용됐다. 판타지와 오컬트, 바이커 영화, 슬래셔와 복수극 같은 여러 장르의 이미지도 자유롭게 뒤섞는다.

니콜라스 케이지의 연기는 작품의 또 다른 핵심이다. 케이지 특유의 극단적인 감정 표현을 억제하기보다 적극적으로 활용하며, 영화가 후반부로 갈수록 캐릭터와 배우의 광기 어린 이미지가 하나로 결합된다. 특히 욕실에서 감정을 폭발시키는 장면을 비롯해 대사가 거의 없는 순간에도 표정과 몸짓만으로 인물의 감정을 표현한다. 맨디는 이후 니콜라스 케이지의 2010년대 후반 배우 경력을 대표하는 작품 가운데 하나로 자리 잡았다.

안드레아 라이즈버러가 연기하는 맨디 역시 단순한 장르영화의 캐릭터와는 다른 방식으로 표현된다. 코스마토스는 클로즈업과 애니메이션, 환상적인 이미지를 이용해 맨디를 현실적인 인물인 동시에 영화 전체의 신화적인 이미지와 연결되는 존재로 만들어낸다.

음악은 시카리오와 컨택트 등으로 유명한 아이슬란드 작곡가 요한 요한손이 맡았다. 무겁게 왜곡된 기타와 드론 사운드, 앰비언트 음악을 결합한 스코어는 영화의 헤비메탈적인 이미지와 몽환적인 분위기를 완성한다. 요한손이 2018년 세상을 떠나면서 그의 마지막 영화음악 작업 가운데 하나가 됐다.

촬영은 벤저민 로브가 담당했으며, 실제 촬영과 색보정 과정에서 극단적인 색채와 명암을 강조했다. 또한 실물 특수효과와 기괴한 크리처 디자인, 직접 제작된 무기 등을 적극적으로 활용해 디지털 효과와는 다른 거칠고 촉각적인 질감을 만들어냈다.

2018년 선댄스 영화제에서 처음 공개된 뒤 칸 국제영화제 감독주간에도 초청됐다. 일반적인 복수 액션의 구조를 실험적인 영상과 헤비메탈, 사이키델릭 호러의 감성으로 재구성한 작품으로 주목받았으며, 개봉 이후 컬트적인 인기를 얻었다.

사랑하는 여인을 잃은 한 남자의 잔혹한 복수극이 시작된다!

세상과 동떨어진 깊은 숲속에서 평화로운 삶을 살아가고 있던 ‘레드’(니콜라스 케이지)와 그의 연인 ‘맨디’(안드레아 라이즈보로). 어느 날 우연히 ‘맨디’는 사이비 종교 집단의 교주 ‘제레미아’(라이너스 로체)의 눈에 띄게 되어 납치당하고, 그의 말을 거역했다는 이유로 ‘레드’의 눈앞에서 잔혹하게 살해당한다. 끔찍한 현장, 죽음의 위기에서 간신히 살아남은 ‘레드’는 ‘맨디’를 희생시킨 자들의 정체를 찾아 나선다. 살리고 싶었지만 살릴 수 없었고, 보고 싶지만 다신 볼 수 없는 사랑하는 여인을 위해 ‘레드’는 ‘검은 해골단’이라는 단 하나의 단서를 가지고 처절하고 잔혹한 복수를 시작한다.